PJ Harvey 36曲（You Tube）
PJ Harvey （PJ ハーヴェイ）の概要
このサイトに掲載するのは基本的にアメリカのミュージシャンだが、彼女が登場したとき日本のメディアの中ではグランジという言葉とともに掲載していたし、何より彼女が他のミュージシャンに与えた影響は大きく、音楽性も活動内容も我が道を貫くというオルタナティヴを体現しているかのようなミュージシャンなので特別に掲載することにした。
（グランジ時代のお気に入りのレコードを尋ねられて）
PJハーヴェイは世界で私のお気に入りのアーティストの1人よ。
彼女のRid Of MeはニルヴァーナのNevermindよりも重要だわ。
それは単に私の意見だけどね。
Nevermindを書いた人と同じ家に住んでいたのに、Rid Of Meにはより深い影響を受けたのよ。
コートニー・ラヴ 60 SECONDS: Courtney Love
女性ミュージシャンのあり方を更新した重要な人物。上述したようにイギリスのミュージシャンであり、80年代～90年代のUSアンダーグラウンド・シーンとはあまり関係がない。PJ Harveyとしては1991年から活動を開始し、当初はトリオ・バンドであった。
同年秋にインディからリリースされたシングルのDressが高評価を得た。USインディを通過したと思われる完成度の高い音楽性もさることながら、カップリング曲として収録されていたDryという曲の、「濡れないヴァギナ」という性的に赤裸々な歌詞が注目された。
時々は湿るけど
たいていは乾いている
あなたは私を乾いたままにする
あなたでは濡れない
あなたでは興奮しない
Dryの歌詞
続いてリリースされたSheela-Na-Gigというシングルでも、股を開いてヴァギナを露出させているシーラ・ナ・ギグという古代の彫刻を引き合いに出しながら、男が「この露出狂め！」「お前のアソコに金を突っ込んでやる」と罵倒するという、今まで女性が表現することがなかった性的な歌詞が称賛された。
（女性が性的にストレートな歌詞を歌うと騒がれることについて）それらは古いブルースなんかの曲にあるものよね。いつもセックスとトラブルよ。これらは私にとってはノーマルな曲だわ。いつも男の人はこういうことについて歌ってきたのよ。
PJ Harvey クロスビート1993年9月号から引用
1992年のデビューアルバムDryも高評価を得たが、翌年にリリースされたメジャーデビュー作Rid of Meが彼女の評価を決定づけた。
男に対する恋愛の情念を性的な歌詞と絡めて表現するだけでなく、従来の男性優位社会や男性の女性に対する暴力を揶揄しているものやトランスジェンダーなどフェミニズムという言葉を連想させる歌詞と、スティーブ・アルビニの下で製作されたライヴ感あふれる生々しい音が見事に融合し、90年代を代表するアルバムとして評価されるようになった。
ただ、本人は自身をフェミニストだと思っていないと発言している（ロッキングオン1993年6月号）。またライオットガールの一派だと思われることもあったが、ライオットガールについては嫌悪感を露わにした。（クロスビート1993年9月号）
彼女を紹介する場合、たいていの場合は上記の2ndアルバムまでで終わってしまうことが多い気がするが、個人的には彼女が本領を発揮していったのはその後だと思っている。
３人編成のロックバンドという形態に限界を感じてバンドを解散し、ソロとなってリリースされた3rdアルバムのTo Bring You To My Love、盟友ジョン・パリッシュとのコラボレーション、４thアルバムIs This Desireではトリップホップやブリストルサウンドに接近、５thアルバムStories from the City, Stories from the Seaでは陽性ギターロック、６thのUh Huh Herではセルフプロデュースに挑戦したりと、商業性を度外視して未知の領域の新しいことに挑み、それでいて良作を発表し続けるという、本当の意味でのオルタナティヴの理想形を体現するかのような活動をしてきた。
私はこれまで一度も流行を追ったり誰かのスタイルを真似たことはないし、大衆が聞きたいと思うような音楽を迎合して作ることもなかった。
いつもアートを自分なりにひたすら真摯に追求してきて、その結果として非商業的な方向に進むことになっても、それが私の進むべき道だと思ったら躊躇はなかったわ。
そういう姿勢をみんなが評価して、リスペクトしてくれているならとても嬉しいわね。
私はいつも自分の本能について行くだけだから･ ･ ･ ･たとえそのために、 日の当たらない道を通ることになっても。
PJ ハーヴェイ クロスビート2004年7月号から引用
2007年のWhite Chalkというアルバムでは大胆にもピアノとファルセットボイスを主体とした作風となったかと思えば、続く2011年リリースのLet England Shakeでは政治的な歌詞が話題となった。
前作のホワイト・チョークの後、私は・・・自分が再びやりたいとは思わないもの、それが何かは分かっていたし、既にやったことは繰り返さないようにしている。私には「繰り返し」は興味の抱けないことだし、自分は何か新しいことを学んでいる、まだ触れたことのないエリアで実験をしている、そういう感覚を常に持ちたいと思っている。
それは私にとってとても重要に思える点で。だから、このアルバム（Let England Shake）も、自分がまだ音楽的にも、また歌詞の面においても、分け入ったことのない領域を発見していきたい、そうした思いから育っていった作品なのね。
PJ Harvey ロッキングオン2011年3月号から引用
過去にやったことを繰り返さずに新しいことにチャレンジしていく姿勢は2025年現在も変わっていない。これからも本当の意味でのオルタナティヴを実践していって面白い作品を届けてくれるのだろう。
関連リンク
PJ Harvey （PJ ハーヴェイ）のアルバム紹介
おすすめアルバム
一般的に初期の3枚は傑作とされているが、個人的には恋愛に関する情念的な表現の集大成である3rdを推したい。これを気に入ったらDryやRid of Meを聞くとよい。
USオルタナ風ギターを捨て去りブリストルサウンドに接近して生み出されたダークな世界。
マーキュリー賞を受賞したポジティブなギターロックアルバム。トム・ヨークとのデュエット曲も。
母国イングランドに対して思うことを歌った２０１０年代の傑作。
